Las imágenes fijas muestran cómo se ve un edificio. La película muestra cómo es llegar, atravesar el vestíbulo y pararse en el balcón mientras cambia la luz. Los desarrolladores y los equipos de marketing usan la película sobre todo en el lanzamiento de preventa: una película principal para el sitio web y la sala de ventas, cortes más breves para redes y medios pagados, y loops para las pantallas detrás del mostrador de ventas. Los arquitectos usan sobrevuelos más cortos en la revisión del diseño para explicar la circulación y la secuencia. Las presentaciones ante el concejo a veces usan un recorrido lento a nivel de calle para mostrar cómo se asienta un edificio a lo largo de una cuadra.
Planifique la película tarde en el diseño y temprano en el calendario de marketing. Una película necesita que el diseño esté definido, porque cada cambio implica volver a renderizar cuadros. También necesita tiempo antes del lanzamiento, porque la edición, el sonido y los títulos vienen después del render. Cuente hacia atrás desde su fecha de apertura, como se describe en nuestro cronograma de lanzamiento de preventa.
Una ventana que se movió o una baranda nueva pueden implicar volver a renderizar cada toma que las muestra, lo que es mucho más trabajo que corregir una imagen fija.
Fijamos primero los movimientos de cámara sobre metraje sin materiales y renderizamos solo después de que el arquitecto confirma el diseño. La película se construye sobre la misma escena que las imágenes fijas aprobadas.
Más →Los comentarios sobre un video son vagos cuando llegan por correo, y terminan aplicándose a la toma equivocada.
En StudioLink, los comentarios se fijan en un momento de la película, así cada nota llega al cuadro exacto.
Más →Una película horizontal recortada a vertical pierde el edificio, y el texto queda debajo de los botones de la plataforma.
Los encuadres vertical, cuadrado y horizontal se planifican en el guion gráfico, no se recortan al final.
Más →Las pistas con licencia solo para la web no pueden usarse en una campaña paga ni en la sala de ventas.
El alcance registra dónde se usará la película, y la música se licencia en consecuencia.
Más →Necesitamos los planos aprobados (CAD, Revit, SketchUp o PDF), la tabla de acabados, el plano de paisajismo, el paquete de interiores para cualquier toma interior, la guía de marca y los canales donde se mostrará la película.
Una secuencia breve por escrito: llegada, amenidades, vivienda, vista. Cada toma se bosqueja con su propósito, así nada se renderiza solo porque se ve lindo.
Metraje sin materiales con movimientos de cámara cronometrados. Es el punto más barato para cambiar el ritmo, los ángulos y el orden, y el momento adecuado para que revise todo el equipo.
Los materiales, la luz y el paisajismo provienen de las imágenes fijas aprobadas. Los cuadros se renderizan y luego se revisan como un primer corte.
Se agregan la música, el diseño sonoro, los títulos y la placa final de la marca. La voz en off está disponible a pedido.
La película principal, los cortes para redes en vertical, cuadrado y horizontal, y los loops para la sala de ventas, cada uno con el tamaño y la duración adecuados.
Confirmar el edificio en cada toma, incluidas las que pasan rápido.
La confirmación de que el diseño está cerrado antes de empezar a renderizar.
El arquitecto revisa la animática y el primer corte en el mismo registro, con comentarios fijados a cada cuadro.
Una película que se ajuste al tono, los títulos y los canales de la campaña.
La guía de marca, el concepto de campaña y el plan de medios.
La agencia comenta el ritmo y los títulos mientras el arquitecto comenta el edificio, en un solo hilo por versión.
Loops para las pantallas y clips cortos para enviar a los compradores.
Las preguntas que más hacen los compradores, para que la película las responda.
Los cortes aprobados llegan a la biblioteca, listos para las pantallas de la sala de ventas y el recorrido web.
Como la película usa la escena de sus renders aprobados, el cielo, los materiales y la vegetación coinciden en el cartel publicitario, el sitio web y el teléfono. También significa que una actualización por estación o una nueva fase parte de la escena existente. El movimiento con IA puede convertir imágenes fijas aprobadas en clips cortos para redes entre actualizaciones más grandes de la película.
Sí. Cada película se entrega en el formato que usa cada plataforma.
Sí, a pedido.
Depende de la duración, de la cantidad de tomas y de qué tan definido esté el diseño. El render, la edición y el sonido llevan tiempo cada uno, así que las películas necesitan más anticipación que las imágenes fijas. Su alcance muestra las fechas.
Una versión preliminar de la película con modelos sin materiales y movimientos de cámara cronometrados. Permite que todos aprueben el ritmo y los ángulos antes de que empiece el render, que es la parte cara.
Sí. Los cortes vertical, cuadrado y horizontal se planifican desde el guion gráfico, para que el edificio quede dentro del cuadro en cada uno.
Las ediciones menores, como títulos, música u orden, son rápidas. Los cambios de diseño que afectan muchas tomas implican volver a renderizar esos cuadros, y por eso confirmamos el diseño en la etapa de animática.
No siempre, pero una película es más rápida y coherente cuando sigue a imágenes fijas aprobadas, porque los materiales y la iluminación ya están decididos.
Sí, a pedido. Avísenos temprano, porque el guion y los tiempos se construyen en torno a ella.
La música se licencia para los usos indicados en su alcance. Si piensa usar la película en un lugar nuevo, como la televisión, revise primero la licencia.
